¿Qué es un problema?

El narrador, de viaje en su automóvil por la Patagonia, encuentra perdido a un joven (el Joven Príncipe del título del libro) con el que comienza a hablar. En el siguiente fragmento mantienen una interesante conversación.

—¿Qué es un problema? —insistió, y me di cuenta de que esperaba una respuesta. Sorprendido todavía por su reacción, pensé que tal vez yo no hubiera comprendido la pregunta.

—Problem, problème... —dije en otras lenguas, a pesar de que la palabra sonaba más o menos igual en todas ellas.

—Ya he oído la palabra —me interrumpió—. Pero ¿podrías explicarme lo que significa?

En vano yo traté de extraer de mi memoria la definición que contiene el diccionario, sorprendido por el hecho de que, en un mundo rebosante de problemas, un adolescente no se hubiera topado aún con ese concepto. Al fin, al ver que no podía escapar de su mirada penetrante, traté de construir una explicación por mí mismo.

—Un problema es como una puerta de la que no tienes la llave.

—¿Y qué haces cuando te encuentras con un problema? —quiso saber el joven, cada vez más interesado por la conversación.

—Bueno, lo primero es ver si el problema es realmente tuyo, esto es, si te bloquea el paso. Eso es de vital importancia —le expliqué— porque hay mucha gente que se mete en las cosas de otros que no les han pedido ayuda. Pierden el tiempo, derrochan fuerzas y no dejan que los demás encuentren sus propias soluciones.

Vi que asentía ante esta evidente verdad, tan difícil de aceptar para muchos adultos.

—¿Y si el problema es tuyo? —continuó, mirándome de nuevo.

—Entonces lo primero es encontrar la llave apropiada y luego introducirla como es debido en la cerradura.

—Parece fácil —concluyó el joven con un nuevo gesto de asentimiento.

—En absoluto —respondí—. Hay gente que no es capaz de encontrar la llave, y no porque carezca de imaginación, sino porque no quiere probar dos o tres veces las llaves que tiene, y en ocasiones ni una sola. Quieren que les pongan la llave en la mano o, aún peor, que venga alguien a abrirles la puerta.

—¿Y todos son capaces de abrir la puerta?

—Si estás convencido de que puedes hacerlo, lo más probable es que lo consigas. Pero si crees que no puedes, es casi seguro que no lo lograrás.

—¿Y qué les pasa a los que no consiguen abrir la puerta?

—Deben volver a intentarlo una y otra vez hasta conseguirlo, o de lo contrario, nunca alcanzarán todo su potencial.

—Y entonces, como si estuviera pensando en voz alta, añadí—: No sirve de nada perder los estribos, luchar con la puerta y hacerse daño, culpándola de todos nuestros males. Ni tampoco resignarse a vivir a este lado de ella, soñando con lo que podría haber más allá.

Alejandro G. Roemmers, El regreso del Joven Príncipe, Planeta.

Comprende lo que has escuchado

1. ¿A qué se asemeja un problema, según el narrador?

2. ¿Es fácil encontrar la llave para solucionar los problemas propios? ¿Por qué?

Comprende lo que has leído

1. ¿Qué es lo primero que hay que hacer cuando uno se encuentra con un problema?

1. ¿Es conveniente meterse en los problemas de otros cuando no nos piden ayuda? ¿Por qué?

1. ¿Qué estado de ánimo hay que tener para solucionar un problema?

1. ¿Qué se debe hacer cuando un problema no se resuelve en el primer intento? ¿Qué es lo que no se debe hacer?

Descubre su estructura

1. Observa cómo está organizado este fragmento de la novela y di a qué clase de texto pertenece.

1. ¿Quiénes son los interlocutores?

1. ¿Cuál de ellos es el narrador? ¿En qué persona habla?

Trabaja con las palabras

1. En el texto se oponen los conceptos de problema y llave. ¿En qué sentido son antónimas u opuestas estas palabras?

1. Señala sinónimos de los términos concepto, toparse (con), asentimiento, lograr.

1. Escribe una oración con cada una de estas expresiones: en vano, bloquear el paso, llave en mano, perder los estribos.

Busca información 

1. ¿Quién es el Joven Príncipe? ¿De qué otra obra literaria es protagonista? ¿Quién es su autor?

1. Haz un breve resumen de los argumentos de ambas novelas.

Reflexiona sobre el texto

1. ¿Qué haces tú cuando tienes un problema? ¿Crees que los consejos que se dan en este texto son buenos? ¿Por qué?

2.1 Las lenguas prerromanas

En la península ibérica, antes de la llegada de los romanos en el siglo III a. C., convivían pueblos que tenían lenguas y culturas distintas. Se diferenciaban dos grandes grupos: las lenguas indoeuropeas (tartesio, ibérico, vasco) y las no indoeuropeas (el celtibérico y el lusitano). De todas ellas, solamente el vasco se ha mantenido hasta la actualidad.

El vasco o euskera es una lengua que se habla en la actualidad en el País Vasco (español y francés) y en el norte de Navarra. En el pasado llegó a tener una gran extensión, pero sufrió un enorme repliegue. Hoy en día, la creación de una norma común (el euskera batúa), así como el apoyo político, social, económico y educativo han fomentado una importante recuperación de la lengua.

2.2 Las lenguas romances

La romanización no fue simultánea en todas las regiones y se aplicó a pueblos con importantes diferencias culturales. Ese latín, hablado ya de forma distinta según las zonas, fue evolucionando hacia nuevas lenguas, que se fueron consolidando en la Edad Media.

Grupos de lenguas romances peninsulares
Los romances occidentales	El gallego. El portugués.
Los romances centrales	El leonés. El castellano. El aragonés. El mozárabe.
Los romances orientales	El catalán. El valenciano. El balear.

Los romances occidentales: el gallego

El gallego es la lengua romance en la que se convirtió el latín hablado en el noroeste de la península ibérica.

Esta lengua se extendió hacia la franja portuguesa durante la Reconquista. Cuando Portugal se erigió en reino independiente en el siglo XII, la lengua de esta zona inició un proceso de diferenciación que finalizó en el siglo XV, y dio lugar al portugués.

A lo largo de la Edad Media el gallegoportugués conoció un esplendor literario, especialmente en la lírica. Con la expansión del castellano, dejó de ser lengua de cultura, pero se mantuvo muy vivo en ámbitos rurales.

Actualmente, el gallego es lengua oficial y ha aumentado en el número de hablantes y en su presencia social y cultural.

Los romances orientales: el catalán, el balear y el valenciano

Al sur de los Pirineos orientales, surgió una lengua romance con distintas variedades, habladas en Cataluña, Valencia, Baleares... En la Edad Media tuvo gran prestigio literario (Ramón Llull, Auxiàs March, Joanot Martorell, Bernat Metge...). Tras un período de decadencia, inició su recuperación durante el siglo XIX.

En la actualidad cada una de las modalidades de este romance es lengua oficial en sus respectivas comunidades autónomas.

Los romances centrales: el castellano, el leonés, el aragonés y el mozárabe

En la zona central de la Península surgieron cuatro variedades romances: el leonés (lengua del antiguo reino de León), el castellano (lengua del reino de Castilla), el aragonés (lengua hablada en el reino de Aragón) y el desaparecido mozárabe (hablado por los cristianos en el territorio ocupado por los árabes).

El leonés se ha mantenido en zonas rurales de Asturias y en el norte de León. El aragonés quedó recluido en variedades habladas en algunos valles pirenaicos.

2.3 El castellano o español, lengua común

El castellano era inicialmente el romance hablado en el condado de Castilla. Se extendió por los territorios que el reino de Castilla iba reconquistando.

Con el descubrimiento de América (1492) conoció una época de expansión sin precedentes. La lengua española terminó convirtiéndose en la lengua común, no solo de España, sino también de gran parte del continente americano.

1. Este poema en gallego fue escrito en 1880. Aunque hay algunas palabras que seguro no entiendes, en general, ¿sabrías decir de qué habla?

2. Este texto se publicó a principios del siglo XX, hace ya más de cien años, y responde a la manera de hablar de zonas rurales del antiguo reino de León. ¿De qué habla? Señala algunas semejanzas con el castellano y algunas diferencias.

El die que se l'afugou la vaca 'l ti Antón el de la viuda, fú pal plau de las llinares a curtar'un feige de vilortas, y dispues que las curtei, manguéilas n'el pudón y diba pa casa cuntando pul caminu ichar'un cuartillicu-n'la tabierna, cuando ¡recongrio!, la mi muyere que ye 'l diabru, cumpañerus, peque me l'ulieu, y salioum-al uncuentru.

C. A. Bardón, Cuentos en dialecto leonés, Editorial Nebrija.

1. Señala, en el texto, palabras que son iguales (o parecidas) entre el catalán y el español.

2.4 Evolución del castellano

En la evolución del castellano se pueden fijar varias épocas:

• El castellano primitivo (siglos X-XII). Hablado en el condado y primeros reinos de Castilla. Es la época de la lírica primitiva y de los cantares de gesta.

• El castellano alfonsí (siglos XIII-XV). Fernando III convirtió el castellano en lengua de la cancillería, es decir, en la lengua en la que se escribieron los documentos oficiales de carácter jurídico, político y administrativo. Su hijo Alfonso X el Sabio en la Escuela de Traductores de Toledo hizo escribir numerosas obras que fijaron su prosa. La lírica se consolidó gracias a escritores medievales como Gonzalo de Berceo y el Arcipreste de Hita; y, algo más tarde, con la poesía de Jorge Manrique.

• El castellano moderno (siglos XVI-XVII). Su uso se extendió a toda la Península. A partir de 1492 comenzó su expansión por América. Durante estos siglos floreció la literatura del Renacimiento y del Barroco.

• El español contemporáneo (siglo XVIII-hasta la actualidad). Es la época de consolidación de la lengua. Hoy hablan español casi 500 millones de personas.

2.5 Variedades del español

A partir del siglo XVI, el castellano experimentó una evolución que desembocó en dos variedades: el español norteño y el español meridional.

• El español norteño se habla en la mitad norte de la Península.

• El español meridional se habla prácticamente en toda la mitad sur (Extremadura, parte de La Mancha, Murcia y Andalucía), en Ceuta, Melilla, en las islas Canarias y en Hispanoamérica.

Características en la pronunciación del español meridional
Yeísmo: los hablantes no distinguen las consonantes ll, y.	pollo y poyo, calló y cayó se pronuncian en los dos casos como y.
La pronunciación de la -s al final de sílaba se acerca a la consonante que le sigue.	etto (por esto), mimmo (por mismo)
Algunas consonantes entre vocales se pierden.	sala(d)o, querí(d)o, sabí(d)o
Las consonantes r, l finales se confunden.	arma (alma), calne (carne)

1. Este poema está escrito en la variante extremeña del castellano. Localiza palabras que reflejen alguna de las características que hemos señalado:

 

 

2.6 El español de América

Antes de la llegada de los españoles, en América se hablaban muchas lenguas; por ejemplo: el náhuatl, en México; el maya, en Centroamérica; el quechua, en Perú y zonas limítrofes; el aimara, en Bolivia; el guaraní, en Paraguay; y el mapuche, en Chile. Aún se hablan en la actualidad, en algunas zonas, lenguas prehispánicas.

Características del español de América
Rasgos fónicos o de pronunciación	Se asemeja mucho al español meridional. Los principales rasgos son: El seseo: la s y la z se pronuncian como s (por ejemplo, cazo se pronuncia «caso»). El yeísmo: la ll y la y se pronuncian normalmente como y (por ejemplo, callar se pronuncia «cayar»). En algunas zonas se debilita la -s de final de sílaba («loh díah»), y se deja de pronunciar la d entre dos vocales («lao», «perdío»).
Rasgos gramaticales	Se usa el perfecto simple (canté) en lugar del compuesto (he cantado). El voseo, o conservación de vos para la 2.ª persona del singular: vos cantás, vos querés... La ausencia de leísmo y laísmo. El uso de adjetivos adverbializados: Suena lindo, Que te vaya bonito.

1. Localiza en el texto las palabras americanas que aún se utilizan y resúmelo:

Descubren a los indios, morenos, desnudos, ingenuos, y tratan de hablar con ellos, pero no se entienden. De nada le sirven a Colón sus intérpretes, expertos en latín, griego, árabe, arameo. Vienen entonces los gestos y la atención a las palabras del indígena. Desde ese momento el español que marchó a ultramar empieza a producir peculiaridades americanas. Precisamente la primera página de esta aventura, el Diario colombino, recoge las primeras.

Este conjunto de voces antillanas que leemos hoy en el Diario está integrado por canoa, hamaca, ajes, cacique, cazabe, nitaine, tuob, nocay, ají y tiburón.

Añádanse a esta lista bohío y guanín, ambas interpretadas erróneamente por Colón, que pensó que eran nombres propios de lugar, topónimos como Cuba; también caribe, gentilicio antillano que se estrena en un texto castellano.

H. López Morales, La aventura del español en América, Espasa-Calpe.

3.1 Diptongo, triptongo e hiato

• El hiato lo forman dos vocales seguidas que se pronuncian en silabas distintas: pe - ón, ca - er, cano - a, moví - a.

3.2 Reglas de acentuación

	Formación	Reglas de acentuación
El diptongo	Está formado por una vocal cerrada (i, u) y una abierta (a, e, o) o viceversa. También, por dos vocales cerradas: sau - na, pier - na, sui - zo.	Lleva tilde según las reglas generales de acentuación:   Si está formado por dos vocales cerradas (i, u) la tilde va en la última: cuí - date. Si está formado por una cerrada (i, u) y una abierta (a, e, o), la tilde va sobre la abierta: sa - béis, tum - báis.
El triptongo	Está formado por una vocal abierta (a, e, o) entre dos cerradas (i, u): con - fiáis, despre - ciéis, buey. Como ves, la letra y se pronuncia como la vocal i. Si fuera tónica alguna de las cerradas, no sería un triptongo (decí - ais).	Lleva tilde según las reglas generales de acentuación: vieira, cambiéis.
El hiato	Está formado por:   Dos vocales abiertas (a, e, o) o dos vocales iguales: a - orta, re - actor, aza - har, co - operación. Como ves la presencia de la h no impide la formación de hiatos. Una vocal cerrada tónica (í, ú) seguida o precedida de una vocal abierta (a, e, o): Marí-a, Pú-a, ca-ída.	Lleva tilde según las reglas generales de acentuación. Sin embargo, si el hiato está formado por una vocal abierta átona y una vocal cerrada tónica, la cerrada lleva siempre tilde, con independencia de las reglas generales de acentuación: re - ír, mí - o, bú - hos.

1. Copia y coloca la tilde en las palabras que deban llevarla y clasifícalas en agudas, llanas, esdrújulas o sobresdrújulas:

musica	musical	marmol
boligrafo	pension	cuentamelo
angel	prestaselas	reloj
reflexion	grua	cesped
caotico	pared	anecdota

2. Explica por qué llevan o no tilde las palabras de la actividad anterior.

1. Separa en sílabas las palabras siguientes y clasifícalas según contengan un diptongo o un hiato:

penséis	camión	cuidado
héroe	peinar	miércoles
aéreo	poesía	realidad
secretaría	biología	secundaria
contemporáneo	Bolivia	cohorte

1. Indica cuáles de estas afirmaciones son correctas. Corrige las que son falsas:

a)La combinación formada por vocal cerrada tónica y vocal abierta átona siempre debe llevar tilde en la vocal cerrada.

b)Los diptongos llevan tilde según las reglas generales de acentuación.

c) Los triptongos, cuando deben llevar tilde, esta recae sobre la vocal abierta.

d)Las vocales que aparecen formando hiato pertenecen siempre a la misma sílaba.

1. Escribe tres ejemplos de cada una de las afirmaciones correctas de la actividad anterior.

1. Separa las siguientes palabras en sílabas e indica cuáles de ellas contienen triptongo:

Paraguay	sentiríais	limpiéis
escribíais	aseáis	cambiáis
puntuéis	miau	guau

Norma y uso de la lengua

Nombres femeninos que comienzan por a-/ha- tónica

Los sustantivos femeninos que comienzan por a- o ha- tónicas están determinados en singular por las formas masculinas del artículo el o un y en plural por las formas femeninas las o unas: el aula, las aulas; un hacha, unas hachas.

Los demostrativos, sin embargo, deben ir en femenino: esta aula, esa águila, aquella hacha.

Esta regla no afecta a los adjetivos (la alta, la amplia, la ancha) ni a los nombres cuando se interpone un adjetivo u otro elemento entre el artículo y el sustantivo: la gran aula.

Son excepciones a esta regla el nombre de la letra a (la a) y de la h (la hache).

1. Indica cuáles de los usos de los determinantes antepuestos a los sustantivos femeninos que comienzan por a- tónica son correctos:

- Esas hachas estaban muy afiladas.

- Aquel hada madrina protege a la joven.

- Este aula es demasiado oscura.

- El águila imperial sobrevuela el valle.

1. Escribe una oración con cada una de estas palabras:

agua	asta	águila
arco	ala	ámbito
haba	hábito	hambre

1. ¿Por qué es correcto escribir: la ardua tarea?

4.1 Los géneros literarios

Tradicionalmente, se distinguían tres géneros literarios:

• el género narrativo,

• el género lírico,

• el género teatral o dramático.

A partir del siglo XVIII los autores incluyeron también el género didáctico.

4.2 El género narrativo

El género narrativo en un principio se manifestó en verso. Es lo que actualmente conocemos como épica, que agrupa narraciones sobre las hazañas históricas o legendarias de los héroes nacionales: por ejemplo, en Portugal, Luis de Camoens escribió Os Lusiadas en el siglo XVI. Después, la narrativa pasó a escribirse en prosa.

La narrativa en verso: la épica

En la épica se distinguen los subgéneros siguientes:

• La epopeya: poema extenso compuesto en la Antigüedad, que narraba acontecimientos protagonizados por héroes de importancia histórica, en los que la intervención de los dioses adquiría un gran protagonismo. Por ejemplo, la Ilíada y la Odisea, de Homero; la Eneida, de Virgilio.

• El cantar de gesta: poema épico compuesto en la Edad Media en el que se cantaban las gestas o hazañas de un héroe. En castellano se conserva el Cantar de Mio Cid.

• Los romances: poemas narrativos breves que se popularizaron en España a partir del siglo XV. Su temática es variada (históricos, líricos, novelescos...). Algunos romances históricos surgieron al descomponerse en distintos fragmentos los cantares de gesta.

La narrativa en prosa

En el género narrativo en prosa se distinguen estos subgéneros:

• La novela: narración extensa de ficción en prosa.

• El cuento: narración breve de ficción en prosa. Si tiene intención didáctica o moralizadora, se llama apólogo.

En la actualidad, ha aparecido una variedad del cuento, el microrrelato: narración muy breve que no sobrepasa las veinte líneas.

• La novela corta: narración de ficción en prosa, de extensión intermedia entre el cuento y la novela.

• La leyenda: relato de carácter extraordinario, inventado por la tradición popular a partir de un suceso real o fabuloso.

4.3 El género lírico

Subgéneros líricos

• La égloga es una composición en la que el autor pone el sentimiento amoroso en boca de unos pastores, en una naturaleza idealizada.

• La elegía es una composición en la que el autor expresa el sentimiento dolorido producido por la muerte de un ser querido.

• La oda es una composición en la que el autor expresa sentimientos como el amor y la tristeza, o canta a las cosas cotidianas en tonos muy diversos: como por ejemplo, estos versos a una cebolla.

• La sátira es una composición en la que el autor censura vicios o defectos, individuales o colectivos, de forma humorística.

La métrica

Entre estos recursos destacan la medida silábica de los versos, la rima, los acentos y las pausas.

La medida o cómputo silábico de los versos

Los versos se clasifican por su número de sílabas (bisílabos, trisílabos, pentasílabos...). Los que tienen más de ocho sílabas son de arte mayor y, si tienen ocho o menos, son de arte menor.

Para realizar la medida o cómputo silábico, se cuentan las sílabas reales. Hay que tener en cuenta:

• Las sinalefas: cuando una palabra del interior de un verso termina en vocal y la siguiente empieza por vocal forman una sola sílaba métrica («Dichoso el humilde estado»).

• El acento de la última palabra: si esta es aguda, se suma una sílaba («da dolor» == 4 sílabas); si es esdrújula, se cuenta una menos («y a mí, solo las lágrimas» = = 7 sílabas).

• La diéresis: licencia que permite, al recitar el poema, pronunciar en dos sílabas un diptongo («ruïdo» = 3 sílabas).

• La sinéresis: licencia métrica que permite pronunciar en una sola sílaba un hiato («cae la nieve en remolino» = 8 sílabas).

La rima, los acentos y las pausas

En un texto lírico, mediante la combinación de las sílabas átonas, las sílabas tónicas y las pausas se consigue el ritmo adecuado.

A su vez, la rima es la identidad o semejanza de sonidos al final de dos o más versos a partir de la última vocal tónica. La rima puede ser asonante (repetición de vocales: inquieto / pecho) o consonante (repetición de vocales y de consonantes: sola / ola).

La estrofa

La estrofa es un conjunto de versos que forman una estructura fija en la medida silábica y en la rima, y que se repite a lo largo del poema.

El esquema métrico es una combinación de números y de letras que representan la estructura de una estrofa. Los números expresan la medida de los versos y las letras representan la rima:

• Las letras minúsculas señalan los versos de arte menor y las mayúsculas, versos de arte mayor.

• Los versos que tienen la misma rima se marcan con la misma letra.

• Cuando un verso no rima con ningún otro se indica con una raya.

Por ejemplo, los esquemas métricos de las estrofas siguientes son:

 

4.4 El género teatral o dramático

El género teatral o dramático está formado por obras dialogadas, concebidas para ser representadas en la escena por actores.

Subgéneros teatrales o dramáticos
Géneros mayores	Tragedia	Obra dramática en la que los personajes (reyes, príncipes, nobles...) luchan contra un destino adverso del que terminan siendo víctimas. Se desarrollan asuntos filosófico-morales, grandes conflictos de poder y fuertes pasiones humanas. Tiene un desenlace trágico.
	Comedia	Obra dramática de carácter alegre y humorístico en la que la historia que se representa pretende provocar la risa del espectador. Tiene un desenlace feliz.
	Drama	Obra dramática en la que los conflictos y las pasiones tienen un tono menos elevado que en la tragedia. Los personajes no son necesariamente reyes o nobles, ni están guiados solo por la fatalidad. El final es también trágico. Puede incluir elementos cómicos y entonces se llama tragicomedia.
Géneros menores	Auto sacramental	Breve pieza teatral de carácter alegórico y tema religioso.
	Entremés	Pieza teatral breve de carácter cómico que suele referirse a un asunto popular y que originariamente se representaba en los entreactos de las obras principales.
	Sainete	Obra cómica breve, que pinta ambientes y personajes populares, en prosa o en verso, de forma burlesca y satírica.

4.5 Los géneros didácticos

Los géneros didácticos, en general más recientes que los anteriores, pretenden transmitir enseñanzas o debatir ideas.

Se distinguen los subgéneros siguientes:

• La fábula: narración en prosa o en verso con intención moralizadora, normalmente protagonizada por animales.

• La epístola: composición literaria en prosa o en verso, escrita en forma de carta.

• El diálogo: composición escrita en forma dialogada en la que dos o más personajes debaten sobre un asunto.

• El ensayo: obra literaria en prosa en la que se reflexiona sobre un tema a partir de la observación y de la experiencia.

1. ¿A qué subgénero narrativo pertenecen los siguientes textos? Justifica tu respuesta.

El expreso

Nadie quería decirle a qué hora pasaría el tren. Le veían tan cargado de maletas que les daba pena explicarle que allí no había habido nunca ni vías ni estación.

Pere Calders, Antología de cuentos e historias mínimas, Espasa-Calpe.

2. Lee esta estrofa y realiza las actividades.

a)Presta atención al acento de la última palabra de cada verso. ¿Hay alguna aguda?

b)¿Presentan todos los versos el mismo número de sílabas? ¿Qué clase de versos son?

c)Señala si se trata de versos de arte mayor o de arte menor.

d)Escribe su esquema métrico. ¿Cómo es su rima?

1. ¿A qué subgénero pertenecen los siguientes textos líricos?

El dinero

¿Quién hace al tuerto galán
y prudente al sin consejo? [...]
¿Quién hace de piedras pan,
sin ser el Dios verdadero? [...]
¿Y quién lo de abajo arriba
vuelve en el mundo ligero¹?

¹ Ligero: de poca importancia y consideración.

La guitarra

En la redonda
encrucijada,
seis doncellas bailan.
Tres de carne
y tres de plata.
Los sueños de ayer las buscan,
pero las tiene abrazadas
un Polifemo de oro.
¡La guitarra!

F. García Lorca, Poema del cante jondo, Cátedra.

A la muerte de Carlos Félix

Yo os di la mejor patria que yo pude
para nacer, y ahora, en vuestra muerte,
entre santos dichosa sepultura;
resta que vos roguéis a Dios que mude
mi sentimiento en gozo, de tal suerte,
que, a pesar de la sangre que procura
cubrir de noche oscura
la luz de esta memoria,
viváis vos en la mía;
que espero que algún día
la que me da dolor me dará gloria,
viendo al partir de aquesta tierra ajena,
que no quedáis adonde todo es pena.

Antología poética del Siglo de Oro, Anaya Didáctica.

1. ¿A qué género pertenece este fragmento? Justifica tu respuesta.

Las novelas mienten —no pueden hacer otra cosa—, pero esa es solo una parte de la historia. La otra es que, mintiendo, expresan una curiosa verdad, que solo puede expresarse encubierta, disfrazada de lo que no es. Dicho así, esto tiene el semblante de un galimatías. Pero, en realidad, se trata de algo muy sencillo. Los hombres no están contentos con su suerte y casi todos —ricos o pobres, geniales o mediocres, célebres u oscuros— quisieran una vida distinta de la que viven. Para aplacar —tramposamente— ese apetito nacieron las ficciones. Ellas se escriben y se leen para que los seres humanos tengan las vidas que no se resignan a no tener.

Mario Vargas Llosa, La verdad de las mentiras, Alfaguara.

1. ¿A qué subgénero dramático pertenece este fragmento? Justifica tu respuesta.

NOVIA.—Tome, madre: un periódico mejicano que me he encontrao esta mañana en el taller. Se lo he guardao a usté porque trae crimen. (Le da el periódico).

MADRE.—¿Que trae crimen? (Lo coge con ansia).

NOVIA.—Entero y con tos los detalles.

MADRE.—¡Qué alegría me das! Porque como desde hace una porción de tiempo los periódicos nuestros no traen crímenes, me se va a olvidar el leer. ¿Dónde está el crimen? (Mirando el periódico). Esto debe de ser... (Leyendo). «Tranviario mordido por un senador».

NOVIA.—Eso no es madre. Esos son «ecos de sociedá». El crimen está más abajo. Ahí... (Señala con el dedo en el periódico).

MADRE.—¡Ah, sí! Aquí está. (Leyendo). [...]

E. Jardiel Poncela, Eloísa está debajo de un almendro.Vicens Vives.

1. ¿Qué clase de texto es el siguiente? Justifica tu respuesta.

Estaba una liebre siendo perseguida por un águila, y viéndose perdida pidió ayuda a un escarabajo, suplicándole que la salvara.

Le pidió el escarabajo al águila que perdonara a su amiga. Pero el águila, despreciando la insignificancia del escarabajo, devoró a la liebre en su presencia.

Desde entonces, buscando vengarse, el escarabajo observaba los lugares donde el águila ponía sus huevos, y haciéndolos rodar, los tiraba a tierra. Viéndose el águila echada del lugar a donde quiera que fuera, recurrió a Zeus¹ pidiéndole un lugar seguro para depositar sus futuros pequeñuelos.

Le ofreció Zeus colocarlos en su regazo, pero el escarabajo, viendo la táctica escapatoria, hizo una bolita de barro, voló y la dejó caer sobre el regazo de Zeus. Se levantó entonces Zeus para sacudirse aquella suciedad, y tiró por tierra los huevos sin darse cuenta. Por eso, desde entonces, las águilas no ponen huevos en la época en que salen a volar los escarabajos.

Nunca desprecies lo que parece insignificante,
pues no hay ser tan débil que no pueda alcanzarte.

Esopo, www.ciudadseva.com.

¹ Zeus: en la mitología griega, padre de todos los dioses.